Vanessa Machado

8hAyer, a las 20:48 hrs.2025-10-01 20:48:01

El Eternauta, creado por Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López, es una de las historietas más emblemáticas de la ciencia ficción latinoamericana y, en sus recientes reediciones y adaptaciones (incluida la versión de Netflix de 2025), ha adquirido una vigencia renovada. Aunque la obra original se publicó a fines de los años 50, se inspira en la ciencia ficción clásica de mediados del siglo XX (invasiones extraterrestres, catástrofes globales y tecnologías misteriosas), pero reinterpretadas desde una sensibilidad local que combina memoria histórica, crítica social y una mirada situada en el Sur Global. La narración presenta un futuro apocalíptico en el que una “nevada mortal” asola Buenos Aires y revela una invasión alienígena. Más allá de la espectacularidad del desastre, lo central es la representación de la ciudad latinoamericana devastada, donde las instituciones colapsan y la supervivencia depende de la solidaridad entre vecinos. Así, la obra propone un futuro marcado no por la promesa de progreso tecnológico, sino por la fragilidad de las estructuras sociales y la urgencia de la resistencia colectiva.

En mi opinión, El Eternauta funciona principalmente como una advertencia y una crítica. Advierte sobre la vulnerabilidad de nuestras sociedades frente a amenazas que pueden ser leídas como metáforas del poder externo, la dependencia tecnológica o incluso los desastres ambientales y sanitarios contemporáneos. Critica la ilusión de que el futuro será resuelto por fuerzas externas o elites tecnológicas, y en cambio resalta la importancia de la organización comunitaria y la acción colectiva. Aunque un escenario literal de invasión extraterrestre es poco probable, resulta posible y muy cercano como alegoría de crisis globales reales (desde el cambio climático hasta las pandemias).